terça-feira, 1 de outubro de 2024

Curral ( Marcelo Brennand ;2022)


CURRAL
BRASIL|2022 |Direção: Marcelo Brennand | 87 min
Elenco Principal:Thomas Aquino,Rodrigo Garcia, Carla Salle
Joel é um advogado que está na disputa para eleição de vereadores numa cidade em Pernambuco. Ele decide convida um antigo companheiro para participar da campanha, angariando votos de um bairro simples do município através da promessa do fornecimento de água. Apesar de receoso, Chico aceita, mas se vê atravessado por forças conflitantes enquanto questiona a ética desse tipo de campanha. 

sábado, 7 de setembro de 2024

Aranha( Andrés Wood;2019)

 










ARANHA
(ARAÑA) CHILE|ARGENTINA|BRASIL|2019|105 min
Direção: AndrésWood|Elenco Principal:MercedesMorán,MaríaValverde, Marcelo Alonso,Pedro Fontaine, Gabriel Urzúa, Felipe Armas ,Caio Blat

O FILME
Durante o período de movimentações políticas pré-golpe de 1973, o chileno Andrés Wood, em Aranha, coloca foco sobre a relação tortuosa nascida entre três fictícios membros do grupo paramilitar, terrorista e de extrema direita Pátria e Liberdade, peça importante no processo de desestabilização do governo Allende. Representante do Chile no Oscar 2021 de Melhor Filme Internacional, o longa acompanha dois momentos da vida de Inés , seu esposo Justo e Gerardo Na juventude, os dois primeiros eram garotos ricos, hipócritas ,conservadores e sádicos, aproveitando o período de convulsão política e social como uma permissão conjuntural para extravasar energia, fazendo da violência um jogo. Gerardo, por sua vez, abraçava o delírio nacionalista com fanatismo. Os três compartilhavam atividades no Pátria e Liberdade e acabaram envolvidos num triângulo amoroso. Porém, o desenrolar de um crime político que cometeram juntos separa seus destinos. Quarenta anos depois, Gerardo reaparece em busca de vingança e ainda mais obcecado pela causa que defendia. O problema é que suas ações ameaçam revirar o passado de Inés e Justo, agora empresários influentes, um casal tradicional com uma imagem a zelar. Com o brasileiro Caio Blat no elenco, Aranha, cujo título faz referência ao símbolo do Pátria e Liberdade, muito parecido à suástica nazista, questiona: onde se escondem os articuladores de ditaduras quando elas acabam?

O DIRETOR
O chileno Andrés Wood é diretor, roteirista e produtor de cinema. Nascido em Santiago em 1956, iniciou sua carreira com o curta” Reunião de família” (1994). Após a realização de seus longas-metragens iniciais, “Histórias de Futebol“ (1997), “O Desquite (1999) e “A Febre do Louco” (2001), tornou-se revelação internacional com o filme  “Machuca” (2004), drama memorialístico que, pelo olhar de um menino da classe média, observava o início dos anos 1970, que culminariam na ditadura do general Pinochet Em 2008, com o longa “A Boa Vida” foi premiado na Espanha na categoria de melhor filme estrangeiro. Outro destaque de sua carreira é o filme “Violeta Foi Para o Céu” (2011) sobre a vida da cantora chilena Violeta Parra, que ganhou o grande prêmio internacional do Festival de Sundance, nos Estados Unidos. Em 2013 escreveu e dirigiu a minissérie televisiva “Ecos do Deserto”, inspirada na história da advogada   Carmen Hertz e sua luta por levar a justiça os responsáveis pela morte de seu marido assassinado pelo Exército chileno durante o massacre conhecido como "A Caravana da Morte" perpetrada pouco depois do golpe de Estado de 1973.




domingo, 1 de setembro de 2024

Rasga Coração ( Jorge Furtado;2018)








O AUTOR
Oduvaldo Vianna Filho (1936 –1974), o Vianninha, é um dos mais importantes nomes da cultura brasileira. Seu principal legado foi no teatro. Escreveu mais de 20 peças, além de roteiros para cinema e televisão. Também foi ator e agitador cultural Sua vida e sua obra foram marcadas por intensa preocupação política e social. Vianninha foi participante ativo do Teatro de Arena, fundador do Centro Popular de Cultura (CPC) da União Nacional dos Estudantes (UNE) e do Grupo Opinião e militante do Partido Comunista Brasileiro (PCB).
O teatro de Vianinha produziu peças como “Chapetuba Futebol Clube”, “Papa Highirte”, “A Mais-Valia Vai Acabar, Seu Edgar”,” A longa noite de cristal”, “Rasga Coração”, dentre outras. Vianinha faleceu aos 38 anos, em 1974.Sua última peça, "Rasga Coração", foi concluída durante sua hospitalização.

A PEÇA
Peça de Oduvaldo Vianna Filho, o Vianninha, escrita em 1972 e proibida pela Censura Federal. Encenada pela primeira em vez em 1979, em Curitiba e no Rio de Janeiro,” Rasga Coração” fala da relação entre Manguari Pistolão, homem de 57 anos e militante do PCB desde a juventude, e seu filho Luca, de 17 anos que enfrenta repressão na escola por ter o cabelo comprido. O debate entre pai e filho que Vianinha aborda é uma crise do impasse colocado por um sistema econômico e social degradante e decadente, mas que não termina de morrer porque para isso depende da estratégia consciente de seus coveiros - a classe trabalhadora." O autor diz que foi motivado a fazer "uma peça que estudasse as diferenças que existem entre o 'novo' e o ‘revolucionário'. O 'revolucionário' nem sempre é novo absolutamente, e o 'novo' nem sempre é revolucionário"

O FILME
Em 2018, o diretor Jorge Furtado, adaptou para o cinema o texto de “Rasga Coração”. 
No filme, depois de quarenta anos de luta, Custódio/Manguari Pistolão,militante comunista vê o filho Luis Carlos( Luca)  acusá-lo de conservador. Intercalando fragmentos de vários momentos da vida de Manguari, o filme destaca a vida política brasileira a partir de uma relação entre pai e filho.
Teatro e cinema dialogam, se integram e mostram a atualidade de Vianninha sobre a realidade brasileira .

O DIRETOR
Nascido em Porto Alegre, em 1959, ganhou notoriedade com o curta-metragem "Ilha das flores", vencedor do Urso de Prata no Festival de Berlim de 1990. Ainda em curtas-metragens fez "O dia em que Dorival encarou a guarda" (1986) premiado em Gramado e Havana, "Barbosa" (1988) e "Essa não é a sua vida (1991)" e "A matadeira" (1994). No final dos anos 1980 fundou a produtora Casa de Cinema de Porto Alegre. Em 2002, realizou seu primeiro longa-metragem de ficção, "Houve uma vez dois verões", filmado quase simultaneamente com o seu segundo longa, "O homem que copiava". Na sua extensa filmografia, destacam-se também os filmes "Saneamento básico – o filme (2007)" e  "O mercado de notícias" (2014).Em 2017, lançou o documentário Quem é Primavera das Neves, em codireção com Ana Luiza Azevedo.Em 2018, dirigiu "Rasga Coração"


sexta-feira, 23 de agosto de 2024

O Caso dos Irmãos Naves (Luiz Sérgio Person;1967)


 Nos 70 anos da morte de Getúlio Vargas, sua representação como personagem é bastante polêmica devido à complexidade e à magnitude de suas ações como presidente do Brasil. Durante um período de quinze anos (1930-1945) - A “Era Vargas” -, ocorreram grandes e importantes mudanças para o país. Entretanto, Vargas não é visto de forma favorável por todos. Se muitos o consideram como um fervoroso nacionalista e "Pai dos Pobres", existem outros tantos que o definem como ditador, simpático ao fascismo e amigo das elites.Pela perspectiva do autoritarismo de Vargas, as relações entre Estado e Sociedade sintetizadas na Constituição de 1937, perpassam as questões de estado e revelam o impacto, de uma maneira geral, das ditaduras nos cotidianos das sociedades, completando o arco de domínio necessário as suas permanências e extensão dos seus domínios.  Na ditadura do Estado Novo como exemplo, temos o “Caso dos Irmãos Naves”, considerado por muitos como o maior erro judicial da história do Brasil e que revela o cotidiano para o homem comum de toda a face da estrutura autoritária. A história que abrange o caso tem início em uma cidade do interior de Minas Gerais, Araguari, e origina-se com a acusação dos irmãos agricultores Sebastião Naves e Joaquim Naves pelo Tenente Francisco Vieira dos Santos, como responsáveis pela morte de seu primo. Os irmãos são presos, torturados e obrigados a confessar um crime que não cometeram O processo, conhecido a partir daí como "O caso dos irmãos Naves", transformou-se em filme e livro.  O filme, de 1967, baseado na obra de Alamy Filho é adaptado para o cinema com roteiro de Jean-Claude Bernardet e direção de Luís Sérgio Person.
Um dos méritos do filme é a relação temporal sugerida e que também podemos sugerir para os dias atuais. A demarcação de uma estrutura judiciária autoritária que o diretor Luís Sergio Person faz, relaciona a repressão da Ditadura Militar com o caso dos Irmãos Naves.  O filme nesse sentido, contribui para uma reflexão sobre a herança judicial e política que a formação do Estado brasileiro nos legou.  Afinal, que República é essa que prestes a completar 135 anos de sua instalação ainda mantem aspectos autoritários e discriminatórios na sua aplicação legal? 


Joaquim Ferreira

sexta-feira, 26 de julho de 2024

I.R.M.A. Invasão Russa na Mata Atlântica (Murundu de Livros) ( Celina Sodré e Clara Choveaux ;2021)


Recebi o filme de Celina Sodré e depois que o assisti, procurei a diretora para registrar minhas impressões. Celina perguntou:- É meio estranho, né? A inflexão da diretora gerou para mim um insight. 
Na realidade, diante de uma reação coloquial, a estranheza referida revestiu-se para mim do sentido antropológico de estranhamento.
A rigor, no exercício do estranhamento me identifico, me vejo e me afirmo como sendo, da mesma maneira, o Outro. O momento de contato com o Outro é o reconhecimento em outro indivíduo ou de um conjunto deles, suas diferenças e suas equivalências, buscando compreender sem julgamentos ou sobreposições, identificando, valorizando- e, acima de tudo, respeitando-o indivíduo. E é neste contexto que nasce a alteridade, atitude necessária para a compreensão do filme I.R.M.A. Nesse sentido, a percepção da estranheza é fundamental para a superação da alienação.
Ao fazer sua crítica o filme demarca importantes modelos culturais ligados a relação modernidade /pós-modernidade que confluem para o entendimento e construção das identidades. 
O filme I.R.M.A. faz justiça ao "estranho" dominado por séculos pela cultura europeia. ocidental. E na sua centralidade histórica sugere o domínio do mundo europeu ocidental sobre outras regiões da Europa, nesse caso a parte oriental, a Rússia/URSS, ao recorrer a autores como Dostoievski Tolstói, Tchekhov, Clarice Lispector, Tarkovsky, dentre outros. É como se fosse uma ponte, um auxílio para os dominados. 
Narrativamente o filme é complexo pela qualidade dos aportes teóricos apresentados e representados. Mas com atenção e alteridade, o enredo e os textos escolhidos, ao discorrerem sobre a relação homem x natureza contextualizam os problemas e desafios enfrentados pela sociedade pela condição e qualidade daquilo que não é afetado pelo tempo e, no mesmo ritmo, explicando nosso tempo. É uma questão didática de aprendizado e paciência diante da tela. Nesse caso o recorte teórico utilizado pelo viés da natureza supera uma mera ecologia oportunista e imediata.
E se repararmos bem a personagem central, a indígena, xamâmica, convida visualmente os autores citados através de um realismo magico, a dialogarem sobre as relações homem x natureza. Por ser um elemento catalisador das ações representadas, a indígena sugere também, a meu ver,  uma reconciliação entre Fé /Religião e Natureza/Ecologia pela perspectiva das religiões da natureza que acredita que a natureza e o mundo natural são uma personificação da divindade, sacralidade ou poder espiritual. Nelas se incluem as religiões indígenas praticadas em várias partes do mundo por culturas que consideram o ambiente imbuído com espíritos e outras entidades sagradas, equivalendo a religiões primitivas, sem hierarquias ou salvacionismo ou castigo.
Em termos dos elementos fílmicos , que a síntese das artes que o cinema promove, eles se apresentam no filme bem equilibrados em pouco mais de uma hora de exibição.: planos sequências, enquadramentos de expressões, distorções visuais e efeitos especiais econômicos, trilha sonora, música incidental e também a invasão cênica do teatro , necessária a qualquer filme  pela importância da representação e da atuação,
Enfim, “o filme é um poema”, como bem disse um espectador de I.R.M.A.  numa sessão cineclubista. Assim, a inicial e citada complexidade do filme é diluída a partir uma percepção poética e subjetiva.  
De uma maneira geral, o filme indica a cura da sociedade e da natureza pela literatura e pelo cinema. Por extensão é a própria condição do cinema como expressão artística e de transformação do homem e da sociedade.

Joaquim Ferreira

quarta-feira, 22 de maio de 2024

A Sala dos Professores (Ilker Çatak;2023)


 A SALA DOS PROFESSORES 
(Das Lehrerzimmer)
Alemanha|2023|98 min| Direção: Ilker Çatak.
Carla é uma professora recém-chegada à escola em que trabalha. Assim que ela chega ao local, percebe que há alguns roubos acontecendo. Ela não aceita a situação, começa a investigar o fato por conta própria, mas se depara com a falta de compreensão, principalmente entre seus colegas professores.



Apesar da narrativa policialesca do filme, “ele em nenhum momento deixa de falar da escola. Ao contrário de outros filmes sobre educação, com personagens com viés romantizados e, muitas vezes, heroicos, o filme de ontem propõe uma narrativa que infelizmente é a incompetência de grande parte dos profissionais de educação para lidar com a escola em si.   A escola não pode se fechar em muros, não pode se arrogar como instituição social infalível. Essa pretensa infalibilidade acontece há muito tempo e muito por conta de diretores e professores, realidade que observei muito no tempo que trabalhei em sala de aula. E eu me incluo nesse quadro.  Isso gera angústia, mas felizmente temos a disposição e a oportunidade de pensar, de polemizar e debater para buscar o consenso, o que convenhamos não é regra geral especificamente no caso dos espaços escolares E autocrítica para tudo é importante e obviamente a profissional.
O filme ‘A Sala dos Professores”, a meu ver, demonstra a incapacidade, por comodismo ou despreparo, de boa parte dos profissionais de educação daquela escola em lidar com tanta diversidade presente na escola que afinal é um microcosmo da sociedade. Mesmo relativizando e lembrando que o modelo exibido no filme é o modelo alemão de escola, a situação basicamente se assemelha em outros países e culturas. 
O filme pergunta como lidar com a pós-verdade num ambiente escolar.  E   com a intolerância, a xenofobia e o bullying. O professor deveria educar nesse sentido, mas não foi o que o filme mostrou! Não por que o diretor não quis mostrar, mas porquê, no meu entendimento, seria mais urgente e real mostrar como os   professores lidam com essas questões, a exceção da protagonista Carla que em pelo menos duas cenas do filme lembra aos colegas professores o oficio de educar. Ela enfrenta a rebeldia, a violência, em uma luta por justiça na era da pós-verdade mesmo diante uma comunidade escolar dividida.  Mas a própria protagonista erra também. A gravação do vídeo que ela faz no início do filme mostra que com toda à sua preocupação pedagógica ela insere-se no mundo, um  mundo difícil de superar , a tal “ modernidade liquida, a pós-verdade, Seu erro desencadeia toda a trama. Não é afirmar que um erro justifica o outro, mas na indefinição da pós -verdade.na qual a verdade fica para trás, os fatos têm menos valor, significância ou influência do que apelos à emoção e a crenças pessoais, o que resulta em manipulação das opiniões públicas e individuais. E num ambiente incerto e manipulável, acredito, a moralidade reconstrói-se. 
O viés policialesco, que deveria se limitar ao filme, infelizmente é a alternativa para “resolver” o problema da indisciplina do garoto Oskar, Há muito tempo a escola é para-raios das disfunções de outras instituições. Não deveria ser assim. Mas como equilibrar as relações família, escola, religião política, etc, sem que uma prevaleça sobre a outra? E os “muros da escola” acabam colocando também a escola como disfuncional. E mais do que muro tem a parede que cria uma zona de conforto para os professores.
E é sempre bom lembrar que, conforme Paulo Freire afirmou, só a educação não muda o mundo. Ela muda as pessoas que são  agentes da mudança .

Joaquim Ferreira


terça-feira, 14 de maio de 2024

Anjos do Sol ( Rudi Lagemann;2006)


 
ANJOS DO SOL
BRASIL;2006
Direção e Roteiro:Rudi Lagemann;92 min
Elenco Principal: Antonio Calloni, Otávio Augusto, Darlene Gloria
Maria  é uma jovem de 12 anos, que mora no interior do nordeste brasileiro. Ela é vendida por sua família a um recrutador de prostitutas. Após meses sofrendo abusos, ela consegue fugir e sai em busca de um futuro melhor.O filme destaca a exploração sexual de crianças como uma das formas mais cruéis de trabalho infantil na sociedade contemporânea.

sábado, 27 de abril de 2024

Eu,Daniel Blake ( Ken Loach;2016)


 

EU, DANIEL BLAKE 
(I, Daniel Blake) 
Reino Unido, França, Bélgica|2016|100 min| Direção: Ken Loach.
Após sofrer um ataque cardíaco e ser desaconselhado a retornar ao trabalho, Daniel Blake busca receber os benefícios concedidos pelo governo e esbarra na burocracia instalada pelo sistema, agravada pelo fato dele ser um analfabeto digital. Ele conhece Katie, mãe solteira de duas crianças, e que também não possui condições financeiras para se manter. Após defendê-la, Daniel se aproxima de Katie e passa a ajudá-la.
INDICAÇÃO E APRESENTAÇÃO DO FILME:
Lia Caldas

Ladrões de Bicicleta ( Vittorio De Sica;1948)


 LADRÕES DE BICICLETA

(Ladri di biciclette)

Itália|1948|89 min| Direção:Vittorio De Sica;

Em Roma um trabalhador de origem humilde, Antonio luta para sustentar a família. Precisando de uma bicicleta para começar em um novo emprego, Ricci penhora as roupas de cama da casa. Para desespero da família, a bicicleta é roubada e Antonio sai junto com o filho Bruno para procurá-la pela cidade

sexta-feira, 26 de abril de 2024

PROGRAMAÇÃO MAIO 2024




EUTERPE LUMIARENSE- 19 HORAS

02 DE MAIO
LADRÕES DE BICICLETA
(Ladri di biciclette)
Itália|1948|89 min| Direção:Vittorio De Sica;
Em Roma um trabalhador de origem humilde, Antonio luta para sustentar a família. Precisando de uma bicicleta para começar em um novo emprego, Ricci penhora as roupas de cama da casa. Para desespero da família, a bicicleta é roubada e Antonio sai junto com o filho Bruno para procurá-la pela cidade
07 DE MAIO
O SEQUESTRO DO VOO 375
Brasil|2023|100 min| Direção: Marcus Baldini
Elenco Principal: Danilo Grangheia, Jorge Paz, Roberta Gualda
Em 1988, durante o Governo Sarney, Nonato é um homem em busca de trabalho. Inconformado com a sua situação e a do país, decide protestar contra o governo de uma forma dramática: sequestrando o voo 375, da VASP e ordenando ao piloto que jogue o avião em cima do Palácio do Planalto. Para evitar a tragédia, o piloto acaba sendo obrigado a executar manobras que jamais haviam sido tentadas com um avião daquele tamanho. Baseado numa história real.
09 DE MAIO
PEDÁGIO
Brasil|2023| 102 min | Direção e Roteiro: Carolina Markowicz
Elenco Principal: Maeve Jinkings, Thomas Aquino, Kauan Alvarenga
Suellen é uma mulher leva uma vida simples trabalhando como cobradora de um pedágio. Ela percebe que pode usar o emprego como uma forma de fazer uma renda extra - mas de maneira ilegal. Ela arrisca, pois, acredita ter um motivo muito bom para tal: o dinheiro seria destinado a “cura gay” para seu filho Tiquinho, ministrada por um pastor evangélico estrangeiro muito conhecido.
14 DE MAIO
XICA DA SILVA
Brasil|1976|117 min |Direção: Cacá Diegues | Roteiro: João Felício dos Santos e Cacá Diegues
Elenco Principal: Zezé Motta, Walmor Chagas, Altair Lima
Na segunda metade do século XVII, o representante da Coroa Portuguesa, João Fernandes, apaixona-se pela escrava negra Xica da Silva,uma negra alforriada que se tornou uma das mulheres mais importantes da sociedade colonial de Minas Gerais . 
INDICAÇÃO E APRESENTAÇÃO DO FILME:
Cristina Felício dos Santos
16 DE MAIO
JÁ QUE NINGUÉM ME TIRA PARA DANÇAR
Brasil|2021|Documentário|92 min| Direção: Ana Maria Magalhães
Remasterizado a partir de sua versão original e, o documentário é o registro de uma época e resgata a participação na cultura brasileira da revolucionária atriz Leila Diniz (1945-1972). que abriu caminho para a revolução sexual e as lutas feministas l durante os anos da ditadura.
APRESENTAÇÃO DA SESSÃO: Anna Nabuco, Cristina Gabriel, Eliana Andrade
21 DE MAIO
VALSA PARA BASHIR
(Vals Im Bashir) 
Alemanha; França; Israel| Animação |2008| 87 min | Direção e Roteiro: Ari Folman 
Um amigo conta ao diretor Ari Folman um pesadelo recorrente no qual é perseguido por 26 cães alucinados. Eles concluem que há uma conexão com a missão do exército israelita na Guerra do Líbano de 1982. Ari percebe que não consegue se lembrar de nada e é levado a escavar a própria memória para entender porque aquelas cenas foram apagadas e descobrir a verdade sobre aquela época
23 DE MAIO
O JOELHO DE CLAIRE
(Le Genou de Claire)
França|1970| 105 min | Direção: Eric Rohmer.
O penúltimo dos Seis Contos Morais de Eric Rohmer. Em suas últimas férias de solteiro Jerome, um diplomata e reencontra sua amiga Aurora. Ela alugou um quarto na casa de uma senhora e suas duas filhas, Laura e Claire. Aurora o avisa que Laura está interessada nele, incentivando-o a ter um último namoro antes do casamento. Entretanto Jerome está interessado em Claire e desenvolve uma estranha obsessão por ela. 
INDICAÇÃO DO FILME:RUBEN LIMA
28 DE MAIO
A VIGÉSIMA QUINTA HORA
(La Vingt-cinquième Heure)
França; Itália|1967| 134 min | Direção: Henri Verneuil
Elenco Principal: Anthony Quinn; Virna Lisi
Romênia, 1939. Johann, um simples camponês, é rotulado como judeu e enviado para um campo de concentração nazista. Ele escapa, mas as organizações de refugiados judeus se recusam a ajudá-lo, porque ele insiste que não é judeu. Capturado, é considerado, como um exemplar-modelo de ariano. Sem entender os motivos de tudo aquilo que lhe está acontecendo, Johann acaba por passar toda a guerra lutando contra os dois lados. 
INDICAÇÃO DO FILME:RODRIGO NIN
30 DE MAIO
CAFI
Brasil|2023|Documentário|76 min| Direção: Lírio Ferreira;Natara Ney
Retrata a obra do fotógrafo recifense Carlos Filho, o Cafi, que durante mais de 40 anos se dedicou a registrar grande parte dos acontecimentos da dança, teatro e da música popular brasileira. Gravações, shows, turnês e ensaios de importantes artistas passaram pelas lentes de Cafi. Tudo registrado de maneira intimista e poética. Cafi também assinou imagens que ilustram mais de 300 capas de discos e encartes.

CASA DOS SABERES- 18 HORAS

04 DE MAIO
EU, DANIEL BLAKE 
(I, Daniel Blake) 
Reino Unido, França, Bélgica|2016|100 min| Direção: Ken Loach.
Após sofrer um ataque cardíaco e não retorna ao trabalho, Daniel Blake quer receber os benefícios concedidos pelo governo e esbarra na burocracia, agravada pelo fato dele ser um analfabeto digital. Ele conhece Katie, mãe solteira de duas crianças, e que também não possui condições financeiras para se manter. Após defendê-la, Daniel se aproxima de Katie e passa a ajudá-la.
INDICAÇÃO E APRESENTAÇÃO DO FILME:
Joana D’Arc Ferraz e Lia Caldas.
18 DE MAIO
NELSON PEREIRA DOS SANTOS - UMA VIDA DE CINEMA
Brasil|2023| Documentário |102 min | Direção: Aída Marques, Ivelise Ferreira
Documentário narrado em primeira pessoa sobre a vida e o trabalho de Nelson Pereira dos Santos (1928-2018), cineasta multifacetado que construiu uma filmografia repleta de histórias instigantes e dilemas a frente do seu tempo. Entre seus clássicos Vidas Secas (1963), Rio, 40 Graus (1955) e Memórias do Cárcere (1984), sua vida se entrelaça com a própria história do país e do cinema brasileiro.
25 DE MAIO
A SALA DOS PROFESSORES 
(Das Lehrerzimmer)
Alemanha|2023|98 min| Direção: Ilker Çatak.
Carla é uma professora recém-chegada à escola em que trabalha. Assim que ela chega ao local, percebe que há alguns roubos acontecendo. Ela não aceita a situação, começa a investigar o fato por conta própria, mas se depara com a falta de compreensão, principalmente entre seus colegas professores.